长沙庆祝中国共产党成立100周年“大江大河交响季 百里画廊百年歌”系列文化行动之全国油画名家湖湘写生作品展，于6月13日在李自健美术馆开幕，展出的100件作品是来自全国的30位著名油画家的新作。

　　展览开幕后受到长沙美术界和社会各界的广泛关注，普遍认为这是既具有艺术史意义又有时代意义的“油画写生运动”。人们知道在油画领域，现场写生一直是艺术家特别重要的艺术学习和创作方式。尤其是随着印象派艺术兴起，“写生”被赋予了特别的价值，一时间油画家将艺术创作从工作室转场到了自然界，从而开创了一个“以自然为师”的油画艺术的新时代。油画艺术传入中国后，因特有的表现力为中国人民所喜爱，从而在中国大地生根、发芽、壮大，并深深植根于中国的审美文化之中，从而与中国的传统审美文化和艺术形式一起，丰富和升华着中国人的精神生活和情感品质。

　　这一次发生在湖南大地的油画写生创作活动，之所以值得广泛关注并加入艺术理论阐释，原因在于它是一次具有思想内涵和精神情怀的作品创作和研究活动。画家置身于湘楚的大江大河之中，感受革命先烈的英雄主义情怀，加上活动临近端午节，于是伟大爱国诗人屈原的诗魂和画家的油彩化为一体，使中国油画风景画别开生面，被赋于了新的意蕴。

　　画家的行程遍布岳麓山、岳麓书院、爱晚亭、橘子洲头、第一师范、韶山、浏阳河沿岸、文家市、大围山锦绶堂等，他们用画笔描绘了这些山川名胜的风貌、红色故地的风物和其中有故事的屋宇、有温度的器物。这些经过艺术家的美学再造，成为了一幅幅有情怀、有寄寓的视觉作品。大哲学家费尔巴哈说：“艺术是在感性中表现真理的。”通过艺术家的美学再造，这些油画作品升华成为一种新的形式载体，从而感染人、触动人、激励人，并穿越时空和历史而长存。

　　由风物而记怀人事，由山川而寄寓历史。当100件油画作品陈列在美术馆之中时，人们在欣赏的过程中一定会为之动容，他们将自然地联想发生在三湘大地上的史诗故事，移情于活跃在这块土地上的英雄儿女。

　　(作者为中国美术家协会会员，清华大学吴冠中艺术研究中心学术委员，北京当代中国写意油画研究院荣誉研究员)