东方之美，以国为潮。

　　一种新的文化风潮、时尚潮流、流行趋势正在变成年轻人的文化新宠，这便是中国的潮流——国潮。

　　随着消费结构和观念不断变化以及泛******行业的崛起，中国品牌以传统文化为语言，以复古为表达方式，通过挖掘和洞察年轻一代消费者需求，主动求变、多领域跨界合作，不断推出新时代的优质创意产品。

　　《2019中国潮流消费发展白皮书》的数据显示，国潮品牌的渗透率从2017年的25%提升到2019年的38%，这意味着越来越多追逐潮流的年轻人选择了国产潮牌。越来越多的年轻人将国潮作为追求表达自我情怀的新式方法，国潮成为消费新趋势，成为国人新的时尚追求。

　　竹笛与《竹韵》的故事

　　国潮风尚融合中国传统文化元素，完美诠释民族文化的丰富内涵，将品牌故事生动地传递和讲述，最终使得品牌与年轻人彼此获得精神契合。萃华珠宝作为已入驻故宫的百年珠宝品牌，正在以创新的姿态走进年轻人。

　　10月30日，年轻的珠宝设计师祝芝浩携手萃华珠宝登上了大型央视综艺节目《星光大道》，节目中，祝芝浩展示了自己参与设计的萃华《竹韵》系列，这一举动的背后还藏着萃华珠宝推动中国风、东方美的深刻意义。

　　萃华珠宝选择与祝芝浩合作，源于他作为中国竹笛新生代传承人的身份。祝芝浩师从民乐宗师中国笛王陆春龄先生。生命不息、笛艺不止，祝芝浩作为陆春龄的弟子，从小学习竹笛，热爱中国传统文化，这样的经历让祝芝浩拥有了与众不同的气质，低调谦逊、君子风骨与萃华珠宝寻找的气质不谋而合。

　　萃华珠宝《竹韵》系列以竹为寓，将竹的挺拔修长、四季青翠和凌霜傲雨，将竹文化的品格、禀赋和精神象征融合到设计和产品中，这与祝芝浩手中的竹笛气韵相通，《史记》记载黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣，竹笛与《竹韵》珠宝的故事就此演绎。

　　祝芝浩不仅是萃华《竹韵》系列的代言人，还是《竹韵》系列的设计参与者，他师承萃华珠宝工匠大师李玉昆先生。《竹韵》系列设计灵感来源于故宫博物院藏品，运用传统珐琅工艺、先进钻石镶嵌工艺和现代k金钻石镶嵌工艺。祝芝浩在星光大道舞台佩戴《竹韵》系列，通过个人魅力与竹之气韵，让萃华国潮被更多年轻人喜欢和追捧。

　　国潮不是凭空而来的潮流和灵感，国潮根植于中华千年文化，尼采有言：光明的枝叶越是朝高处去，而根茎便朝黑暗的更深处去。

　　延承传统，筑梦未来

　　萃华创建于公元1895年(清光绪21年)，承续百年历史文化传统，吸纳百年首饰文化精髓，延革中华珠宝精湛的制作工艺，将古老文化植入现代视角，用岁月雕刻，呈现国际化的东方美珠宝，让传统文化惊艳世人，温柔时光。

　　作为一个600年历史的文化符号，故宫可谓是国潮第一IP，每一个历史人物和文物背后都能延伸出无数动人的故事与巨大的商业价值。萃华看重故宫的文化符号和文化价值。作为曾经服务过清朝皇室的珠宝商，萃华珠宝秉承尊重和传承珠宝文化的匠心，早在2017年萃华珠宝已入驻故宫拥有独立店铺，并且，携手故宫博物馆推出皇朝奇韵故宫文创系列，从故宫藏品中提取形象与色彩灵感，打造文化和珠宝完美融合的匠心之作。

　　萃华延承传统文化，不仅仅体现在植根深厚的中国文化底蕴，更体现在传承中华民族精湛的手工艺。萃华珠宝传承中国非遗古法手工工艺，精妙诠释中国珠宝的高贵神韵。

　　其中，萃华珠宝复兴千年花丝镶嵌传统技艺，让传统技艺走向世界。花丝镶嵌作为燕京八绝之首，运用掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编等手法，通过镶嵌宝石、珍珠或编织等工序，把金、银抽成细丝，把金、银薄片锤打成器皿。

　　早在清末时期，萃华金银制品(花丝镶嵌与錾刻)工艺的第一代传承人王征伍受邀加入萃华金店，把原本只服务于皇室的花丝镶嵌工艺带入民间。第二代传承人夏福元带领工匠们研发出多种花丝镶嵌首饰。第三代传承人李玉昆，也是萃华珠宝工匠大师，他在花丝镶嵌作品中加入烧蓝、点翠等工艺，萃华金银制品(花丝镶嵌与錾刻)工艺技艺迈向了一个新的台阶。

　　缔造经典·引领时尚，萃华珠宝以经典、时尚、创新为设计风格，第四代传承人郭夷锬打破陈规，在花丝镶嵌产品中融入国际时尚元素，设计出黄金内衣、花丝手包等日常产品，结合了敦煌、故宫等传统文化元素，让萃华金银制品(花丝镶嵌与錾刻)工艺亮相巴黎国际时装周、戛纳电影节等国际盛事，将中国非遗推向国际，让世界看到华夏民族艺术之美。

　　中国文化更好地运用和嫁接到品牌上，把好的中国文化让中国人用到生活中去，把优质传统文化推向世界舞台，打造具有国际影响力的文化浪潮，为世人呈现更多别具匠心的新中式珠宝文化臻品。在追逐、热捧潮中，天马行空的年轻一代表达更加强烈的自我欲望。

　　中国风、东方美、皇室韵、时尚感、国际化，萃华践行在国潮之风中，打造具有特色的国风盛宴。